"Chopin i Mozart" w Pilskim Domu Kultury

Mamy zaszczyt zaprosić Państwa na pierwszy koncert: „Chopin i Mozart”, zorganizowany pod patronatem Senatora RP Piotra Głowskiego oraz Starosty Pilskiego Tomasza Bugajskiego, z okazji Międzynarodowego Roku Chopinowskiego. Koncert odbędzie się w piątek, 10 września 2010 roku o godzinie 19:00 w Pilskim Domu Kultury na Placu Staszica 1.

.

 

W trakcie koncertu nastąpi oficjalne przekazanie wiolonczeli młodemu, pilskiemu muzykowi Tomaszowi Śmigielskiemu. Przekazanie instrumentu jest trzecim tego typu wydarzeniem w historii mecenatu pilskich polityków nad młodymi, utalentowanymi pilanami.

 

Poniżej prezentujemy sylwetki artystów, których będą mieli Państwo okazję wysłuchać już w ten piątek:

 

Marek PIJAROWSKI - Dyrygent, Szef Orkiestry Filharmonii Poznańskiej

Jest absolwentem wrocławskiej Akademii Muzycznej w klasie dyrygentury Tadeusza Strugały. Swoje umiejętności doskonalił na międzynarodowych kursach mistrzowskich w Weimarze pod kierunkiem nieżyjącego już, znakomitego dyrygenta łotewskiego, Arvida Jansonsa. Od 1974 roku był związany z Filharmonią Wrocławską — początkowo jako asystent dyrygenta, później już jako II dyrygent. W grudniu 1974 roku zdobył I nagrodę w Ogólnopolskim Konkursie Dyrygenckim w Katowicach oraz specjalną nagrodę Orkiestry Filharmonii Śląskiej. Sukces ten przyniósł młodemu dyrygentowi liczne zaproszenia, wśród których szczególne znaczenie miały propozycje występów w Filharmonii Narodowej i z WOSPR-em w Katowicach. W 1977 roku uzyskał stypendium rządu austriackiego, co umożliwiło mu wyjazd do Wiednia, gdzie przez 9 miesięcy rozwijał swój dyrygencki talent w słynnej Hochschule für Musik und Darstellende Kunst pod kierunkiem prof. Karla Österreichera. W tym też czasie zetknął się bezpośrednio ze sztuką takich mistrzów batuty, jak: Karajan, Bernstein, Solti czy Abbado. W roku 1980 Marek Pijarowski został powołany na stanowisko dyrektora naczelnego i artystycznego Filharmonii Wrocławskiej i jednocześnie przejął obowiązki dyrektora artystycznego Festiwalu Polskiej Muzyki Współczesnej we Wrocławiu — obie funkcje pełnił do 2001 roku. W latach 2002-2005 był dyrektorem artystycznym Filharmonii Łódzkiej oraz I dyrygentem Filharmonii Krakowskiej. Marek Pijarowski był również dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Chopinowskiego w Dusznikach Zdroju. Od sezonu 2007/2008 jest Dyrygentem-Szefem Orkiestry Filharmonii Poznańskiej. Nieprzerwanie od ponad 30 lat artysta w ramach działalności dyrygenckiej współpracuje ze wszystkimi orkiestrami filharmonicznymi i radiowymi w Polsce. Wielokrotnie koncertował za granicą, prowadząc polskie orkiestry, m.in.: Orkiestrę Filharmonii Narodowej (w byłej RFN), WOSPR (w Hiszpanii i we Francji), Orkiestrę Sinfonia Varsovia (w Hiszpanii), Orkiestrę Filharmonii Krakowskiej (we Francji). Dyrygował w większości krajów europejskich, a także na Kubie, w USA, Kanadzie, Korei Południowej, Chinach i Meksyku. Współpracuje ściśle z Orkiestrą Prezydencką w Ankarze oraz Texas Music Festival w Houston (USA). W 1997 roku otrzymał z rąk Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej tytuł naukowy profesora sztuk muzycznych. Zajmuje się również pracą dydaktyczną, prowadząc klasę dyrygentury w Akademii Muzycznej we Wrocławiu i na Uniwersytecie Muzycznym w Warszawie.


Orkiestra Filharmonii Poznańskiej

Podczas inauguracyjnego koncertu, 10 listopada 1947 roku Orkiestra Filharmonii Poznańskiej wystąpiła pod batutą swojego pierwszego dyrygenta - Stanisława Wisłockiego. Od tego czasu orkiestrę prowadzili kolejno: Stanisław Wisłocki, Jerzy Katlewicz, Robert Satanowski, Witold Krzemieński, Zdzisław Szostak, Renard Czajkowski, Wojciech Rajski, Wojciech Michniewski, Andrzej Borejko, Mirosław Jacek Błaszczyk, José Maria Florêncio. Z początkiem sezonu artystycznego 2007/2008 Dyrygentem-Szefem Orkiestry Filharmonii Poznańskiej został Marek Pijarowski. Orkiestra Filharmonii Poznańskiej należy do grona najbardziej znanych i cenionych polskich orkiestr symfonicznych. Występuje w najważniejszych ośrodkach muzycznych w kraju i poza jego granicami. Zespół koncertował w prawie wszystkich krajach Starego Kontynentu. Uczestniczył w wielu znaczących zagranicznych festiwalach muzycznych, m.in.: Romaeuropa-Villa MediciKissingen SommerAnkara Sanat FestivaliFestwochen in HerrenhausenBregenzer FrühlingDresdner MusikfestspieleChoriner MusiksommerOrkiestra towarzyszyła uczestnikom pierwszego powojennego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie, a od 1952 roku akompaniuje finalistom Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. Jest podstawowym zespołem symfonicznym festiwalu Poznańska Wiosna Muzyczna, bierze także udział w festiwalach Warszawska Jesień i Wratislavia Cantans. Często uczestniczy w prawykonaniach utworów współczesnych kompozytorów polskich i zagranicznych. Do ważnych wydarzeń w historii zespołu należy występ przed Papieżem Janem Pawłem II w Watykanie. Z zespołem występowali światowej sławy dyrygenci: Hermann Abendroth, Roberto Benzi, Walerian Bierdiajew, Henryk Czyż, Marco Erede, János Ferencsik, George Georgescu, Zdzisław Górzyński, Jacek Kaspszyk, Kazimierz Kord, Jan Krenz, Zygmunt Latoszewski, Zdeněk Mácal, Jerzy Maksymiuk, Witold Rowicki, Jerzy Semkow, Stanisław Skrowaczewski, Václav Smetáček, Antoni Wit, Bohdan Wodiczko, Carlo Zecchi oraz soliści: Martha Argerich, Piotr Beczała, Rafał Blechacz, Andrzej Dobber, Helen Donath, Wojciech Drabowicz, Jean Fournier, Malcolm Frager, Monique Haas, Ida Haendel, Andrzej Hiolski, Ryszard Karczykowski, Antonina Kawecka, Olga Kern, Joanna Kozłowska, Gidon Kremer, Konstanty Andrzej Kulka, Aleksandra Kurzak, Sergei Leiferkus, Christian Lindberg, Bernard Ładysz, Adam Makowicz, Witold Małcużyński, Annick Massis, Francesco Meli, Johannes Moser, Leszek Możdżer, Sergei Nakariakov, Wiesław Ochman, Garrick Ohlsson, Dawid i Igor Ojstrachowie, Emmanuel Pahud, Ewa Podleś, Maurizio Pollini, Samuel Ramey, Rugierro Ricci, Światosław Richter, Mścisław Rostropowicz, Artur Rubinstein, Alexandra Soumm, Göran Söllscher, Akiko Suwanai, Henryk Szeryng, Stefania Toczyska, Wanda Wiłkomirska, Narciso Yepes, Krystian Zimerman. Orkiestra Filharmonii Poznańskiej ma w dorobku nagrania z muzyką symfoniczną, operową i baletową dla radia, telewizji oraz na płyty CD (nagrania dla Sony Classical, Polmusic, Wichtel Records, Polskie Nagrania, Muza, Largo Records, Dux, CD Accord, Naxos). Salą koncertową Filharmonii Poznańskiej jest Aula Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, znana w Europie z doskonałej akustyki i przepięknej architektury w stylu neorenesansowym, mogąca pomieścić prawie 1000 słuchaczy.


Sophie PACINI - fortepian

Sophie Pacini urodziła się w Monachium w 1991 roku. W wieku 10 lat rozpoczęła naukę gry na fortepianie w Universität Mozarteum w Salzburgu u prof. Karla-Heinza Kämmerlinga. W 2004 roku została wybrana do nowo założonej grupy dla szczególnie utalentowanych młodych muzyków, w której oprócz nauki gry na fortepianie uczęszczała na zajęcia z improwizacji, harmonii, transkrypcji, kompozycji i dyrygowania. Od jesieni 2007 kontynuowała naukę gry na fortepianie w klasie mistrzowskiej prof. Pavla Gililova. Sophie Pacini zdobyła wiele pierwszych nagród w krajowych i międzynarodowych konkursach dla młodych pianistów. W 2002 i 2005 zdobyła I nagrodę w Niemieckim Konkursie Młodych Muzyków. W roku 2006 zdobyła I nagrodę w Międzynarodowym konkursie Grotrian-Steinweg w BrunszwikuWystępowała w Niemczech i poza ich granicami. W roku 2007 wystąpiła w telewizji ZDF w programie Klasyczne Dzieci, gdzie wykonała I część III Koncertu fortepianowego c-moll Ludwiga van Beethovena. W marcu 2008 wystąpiła z recitalem fortepianowym na 14 Deutschlandsberger Klavierfrühling, z utworami Beethovena, Schumanna i Liszta (towarzyszyli jej pianiści: Boris Berezovsky, Elisabeth Leonskaja, Paul Lewis, Lylia Zilberstein i Oleg Maisenberg). W maju 2008 wystąpiła z recitalem fortepianowym na Col legno Festival w Lucca we Włoszech. W czerwcu 2008, wykonała II Symfonię na fortepian i orkiestrę Age of Anxiety Leonarda Bernsteina z Symphony Orchestra of the Mozarteum University pod dyrekcją Dennisa Russella Daviesa. W Lipcu 2008 wystąpiła z dwoma recitalami fortepianowymi na Tiroler Festspiele Erl w Insbrucku.

powered by AdvaCMS